油画绘画技巧所谓的混合技法是什么意思?

古代欧洲画家们在谙熟和热衷于坦培拉绘画技法的同时,也渐渐发现并意识到了它的不足,主要表现为:颜色之间难于融合晕接以及使用小笔排线过于费力等。于是有人尝试着用油脂调和颜料作画,并与坦培拉颜料交替使用。后来,凡·爱克兄弟创造了坦培拉与油画的混合技法。

混合技法是以坦培拉颜料作单色素描,然后涂上一层透明底色,在此基底上进行油性树脂颜料的多层晕染。在获得饱和的色彩之后,再用坦培拉颜料在油性颜料上面进行精细刻画。这种混合技法既利用了坦培拉颜料干得快,坚固、又有一定油性、描绘精细的特性,又结合了油画颜料融合迅速、色彩饱和、再现颜色快、易于晕接的特点。

现代画家采用混合技法的方法是:

(1)在底板上贴纱布,做石膏底子。

(2)用坦培拉乳液调和黑色画出基本的明暗关系。

(3)用达玛光油与松节油等量混合,再调上少许黄赭油画颜料涂在画面上作为透明底色层。要薄涂,只为获得略带油性的基底。

(4)用坦培拉白色和少量黑色进一步描绘。待素描画充分后,开始用油画颜料调和媒介剂(或三合油)进行层层透明罩染。

(5)经油画色多层罩染,画面色彩基本确定。再用坦培拉白色将亮部及细部进行描绘(提白)。

(6)反复进行提白与罩染直到满意为止。完成的作品需放置一年左右再进行上光。

混合技法要求程序严密、制作严谨,故不适于时间性较强的绘画风格。